גם אם אתה עדיין לא יודע לנגן בגיטרה, אתה יכול כבר לנסות לכתוב שירים משלך. יצירת מוזיקה ייחודית באמצעות התקדמות אקורדים היא גישה מספרית לכתיבת מוזיקה.
שלב
חלק 1 מתוך 3: כתיבת מילים
שלב 1. בחר סיפור לספר
תארו לעצמכם את המיקום ואת הדמויות. למרות שנושאים יכולים להגיע מכל מקום, שירים משמשים בדרך כלל להעברת סיפורים אישיים. לכן, התמקד באופי, במיוחד במוטיבציה, בפעולות ובהשלכות.
- כמובן שאתה לא צריך להתחיל עם מילים כדי לכתוב מוזיקה. אז אם אתה מתעורר בלילה בהשראת מנגינה, אל תהסס לעבור לשלב 2 ולהתחיל משם. עם זאת, אם יש לך סיפור בוגר, תוכל להחליט ביתר קלות על הרבה מהדברים החשובים בהלחנת מוזיקה.
- גם אם אתה רוצה לכתוב שיר אינסטרומנטלי, הסיפור ינחה אותך בהלחנת המוזיקה. מלחינים קלאסיים בדרך כלל מקבלים את ההשראה שלהם בדרך זו. לדוגמה, דבוראק חיבר את התנועה השנייה והשלישית של הסימפוניה התשיעית שלו, "מהעולם החדש", המבוסס על שירו של הנרי וורדסוורת לונגפלו.
שלב 2. לפתח את הסיפור שלך לבתי שיר
שירים מסודרים בדרך כלל לבתים ולפזמונים. בית מסורתי מורכב מארבע שורות, והשורה השנייה והרביעית מתחרזות. השתמש בבתי ספר כדי לבנות דמויות ולפתח סיפורים.
למשל, "התחפושת המבריקה" של ברוס ספרינגסטין מתאר את התמוטטות האמון בין הבעל לאישה. כל בית מספר על החשדנות הגוברת של הבעל
שלב 3. שפכו את נושא השיר שלכם במקהלה
כאשר הבית מפתח את הסיפור, הפזמון מסכם את המצב. השתמש במקהלה כדי להעביר את הרעיון המרכזי שלך. אתה יכול לבטא אותו בשורה אחת שמושרים פעם אחת בלבד, שורה של מתח חוזר, שני משפטים מחורזים, או ארבע שורות כמו פסוק מסורתי.
בשיר "התחפושת מבריקה", ספרינגסטין עוקב אחר פורמט בן ארבע שורות למקהלה. בכמה מילים הוא ניסח את הנושא הכולל של חשדנות: "אז ספר לי מה אני רואה/כשאני מסתכל בעינייך/האם זה אתה, מותק/או סתם תחפושת מבריקה? (אז ספר לי מה ראיתי/כשהבטתי בעיניך/מותק, זאת היית אתה?/או שזה היה רק התחפושת מדהימה? ")
שלב 4. שקול לכלול אמצע שמונה
אמצע שמונה (הידועה גם בשם ברידג ') היא קטע מוזיקה ייחודי בשיר. בדרך כלל, הגשר מגיע לפני הבית והמקהלה האחרונים ונותן למאזין צליל רענן. מבחינה לירית, ברידג 'מסמל שינוי דרמטי בסיפור, בין אם זה שינוי פרספקטיבה לדמויות או שינוי חדש בנרטיב. עם זאת, אמצע שמונה לא נדרש להיות בשיר אז אל תרגישו שאתם חייבים ליצור אחד.
בבית האחרון לפני אמצע השמונה של השיר "התחפושת מבריקה", המספר מתחיל להעביר את המיקוד מאשתו לעצמו כי הוא תוהה מדוע אשתו תרצה להתחתן איתו. ספרינגסטין מיישם את אמצע השמונה על מנת לפתח שינוי מיקוד. כאן, המספר בוחן את מעשיו ואת דפוסי החשיבה שלו, וחושף ממד חדש של חשדותיו בכך שהוא מגיע למסקנה: "אני רוצה לדעת אם זה אתה אני לא סומך עליו/כי אני בטוח שלא סומך על עצמי. חשוד/ כי לצערי אני לא סומך על עצמי)
שלב 5. רשום כמה טיוטות
בדראפט הראשון, התרכז בסיפור השיר שלך ופתח אותו באופן מלא. עם עריכת הטיוטות הבאות, אתה מבצע עריכות לחיזוק המילים שישירו.
- ספרו את ההברות בכל משפט כדי לוודא שהמספר מתאים בדיוק לשירה.
- אם אתה משתמש בתוכנית חרוזים, הגדר קלישאות חרוזים, כגון "יחד" ו"נצח ". אם תוכל לבטא את הקלישאה באמצעות המילה הנרדפת הבולטת שלה, השיר יישמע מקורי יותר.
- אל תדאג יותר מידי לסיים את הטיוטה הסופית לעת עתה. סביר להניח שתבצע גם עריכות נוספות בעת הלחנת המוזיקה.
חלק 2 מתוך 3: הלחנת שירים באמצעות התקדמות מפתח
שלב 1. בחר את המפתח שיש לשחק
אקורדי C, D, E, G ו- A טובים בדרך כלל לנגן בגיטרה. מקשים מסוימים נוטים לעורר רגשות מסוימים מהמאזין. בחר מפתח שהטון שלו משלים את הסיפור שלך.
- השתמש במקש הראשי כדי לעורר תגובה מאושרת מהמאזין, ובמפתח הקטין כדי לעורר עצב. כדי לשמוע את ההבדל בין מז'ור למינור, בדוק את הגרסה המקורית של "המצעד הקיסרי" של ג'ון וויליאמס בסרט מלחמת הכוכבים. בסרט, השיר הזה מושמע במפתח ג'ו מינור ונשמע בדיוק כמו קו מלחמה מפחיד. עם זאת, הגרסה המוקלטת של השיר מתנגנת במפתח מז'ור ונשמעת יותר כמו מצעד עליז אחר צהריים שטוף שמש.
- האזן לשירים שקובצו לפי המקשים הבאים: סקור את תגובתך למפתחות אלה, ובחר את בחירתך: מקש א: "יוצא בסוף השבוע" מאת ניל יאנג; "דבר פראי" מאת צ'יפ טיילור ג: "דמיין" מאת ג'ון לנון; "אל תסתכל אחורה בכעס" מאת אואזיס; ד: "Free Fallin" מאת טום פטי; "האם להישאר או ללכת" מאת ההתנגשות; ה: "גברת. רובינסון”מאת סיימון וגארפונקל; "קח מסר למרי" מאת האחים אברלי; ז: "יושב על רציף המפרץ" מאת אוטיס רדינג; "להבה נצחית" של הצמידים
שלב 2. החליטו על אקורד ההרמוני עם המפתח שלכם
התקדמות מפתח מתבטאת בדרך כלל באופן מספרי (למשל: I-IV-V) כאשר כל מפתח מייצג רמה בסולם. המפתח הטוניק (המפתח הראשי בסולם) הוא תמיד אופציה לנגינה. הספרות הרומיות ממפות למפתחות אחרים בסולם: מספרים גדולים מייצגים מקשים מרכזיים ומספרים קטנים מייצגים מקשים קטנים. מספרים המתחילים ב- "עמום" המציינים מקשים שהופחתו. לדוגמה, התקדמות אקורד I-IV-V המנוגנה במפתח D היא D-G-A.
שלב 3. בחר את מספר המקשים בהתקדמות למשחק
התקדמות בעלת שני מפתחות עשויה להיות פשוטה יותר, אך מספרן מוגבל מאוד, מה שאומר שתצטרך ליישם כמה טריקים וניואנסים נוספים כדי שהשיר יתבלט. מוזיקה פופולרית משתמשת בדרך כלל ב- 3-4 התקדמות מפתח.
-
*לעיון, הקשיב לשירים שקובצו בהתאם להתקדמות המפתח הבאה: מפתח אחד:
"קום, קום", מאת בוב מארלי; "קוקוס" מאת הארי נילסון שני מפתחות:
"הדור שלי", מאת מי; "דרך שגויה", מאת נשגב שלושה מפתחות:
"טוויסט וצעק", מאת הביטלס; "תן לאהבה שלי לפתוח את הדלת", מאת פיט טאונסנד. ארבעה מפתחות:
"איתך או בלעדייך" מאת U2; "שקט נפשי", מאת בוסטון
שלב 4. התחל בהתקדמות של שלושה מפתחות בסיסיים, למשל I-V-IV או I-IV-V
התקדמות אקורדים זו בדרך כלל פופולרית למדי בשירי פופ ומתאימה למתחילים. נניח שבחרת בהתקדמות I-V-IV למבוא ולפסוק, נסה לעבור להתקדמות V-IV-I למקהלה. עברו על השיר עם אקורדים והתקדמויות שונות עד שתמצאו שילוב שמתאים למצב הרוח של המילים.
-
האזן לשירים שקובצו בהתאם להתקדמות המפתח שלהם בהתאמה להלן: I-IV-V:
"דופק בדלת השמים", מאת בוב דילן; "בית מתוקה אלבמה", מאת לינירד סקיינרד; I-V-IV:
"רוק מסביב לשעון" מאת ביל היילי ושביטיו; "מרגריטוויל", מאת ג'ימי באפט
שלב 5. חקור את הלחן
ניתן לנגן מיליוני מנגינות באמצעות התקדמות מפתח אחת. שר או מלמל את המילים בזמן שאתה מחפש מנגינה שמשלימה את הסיפור שלך.
- אם נתקעתם, תשכחו מהשיר קצת ותנגנו לבד בלי לחשוב יותר מדי על הלחן "הנכון". שחקו בסגנון זרם התודעה בשביל הכיף. אולי בטעות מצאת את הטון הנכון.
- אם אתה עדיין תקוע, נגן שיר או יותר של האמן ששימש אותך. לאחר ששלטת במנגינה, התנסה בלשפר את הלחן לאט לאט ולמד את ההשפעה של כל שינוי עד שתקבל מנגינה דומה ומקורית.
- זכור: ההבדל בין חיקוי לגניבה הוא עדין מאוד. כאשר משתמשים בעבודות של אנשים אחרים כהשראה, עדיף לתת עדיפות לכנות; קורט קוביין הודה כי השיר "Smells like Teen Spirit" היה עותק של הפיקסיז. בינתיים, השיר "Rusholme Ruffians" של הסמית'ס הושפע ישירות מ"מארי הוא השם (של הלהבה האחרונה שלו) "מאת אלביס פרסלי. הסמיתס יפתחו את הקונצרט בניגון כמה משיריהם עם שני הפסוקים הראשונים של אלביס; אתה יכול לשמוע את הדמיון וההבדלים הדקים בין השניים באלבום הקונצרטים החיות שלהם, "דירוג"
חלק 3 מתוך 3: מרכיבי זיקוק
שלב 1. ערוך מחדש את המילים במידת הצורך
כעת, כשהמוזיקה כמעט סיימה, סקור את המילים כדי לראות אם יש חלקים שאינם מתאימים וקשה לשיר אותם בקול רם. לדוגמה, נניח שאתה משתמש במילה "במיוחד" במשפט שמתברר כי יש בו יותר מדי הברות כדי לשיר אותן בשטף. נסה להחליף אותו בשם נרדף קצר יותר, כגון "עוד".
שלב 2. תן את הקרס
הגדל את הערעור של המקהלה שלך עם מוסיקה נוספת או ביטויים ליריים כדי להפוך אותו למעניין יותר. לדוגמה, בשיר "She Loves You", הביטלס מוסיפים את המילים "Yeah Yeah Yeah". מוזיקלית, הקרס יכול להיות גם ללקק גיטרה כמו האוליקן של אדג 'בשיר "With or Without You" של U2. לא משנה באיזו גישה ישתמשו, פיתוח המקהלה אמור להיות מסוגל ליצור ציפיות בצורה של חזרה במקהלה הבאה; על ידי עמידה בציפיה זו, הקרס יספק את רצונו של המאזין. כמו כתיבת מילים ולחנים, תהליך יצירת הקרס נעשה על ידי ניסוי וטעייה. ווים יכולים להגיע מיד, או שיחלוף שבועות עד שימצאו אותם.
שלב 3. סקור את המבנה
וודא שמבנה השיר תומך ברגש שאתה רוצה להעביר למאזין.
- אם הסיפור שלך דורש מספר בתים לבניית דמות ביעילות, נסה ליצור שני בית לפני המקהלה במקום אחד כדי שהמאזינים לא ישעממו מכיוון שהפזמון חוזר על עצמו לעתים קרובות מדי.
- אם הדמות שלך משתנה באופן דרמטי בסוף השיר, שקול להוסיף "טוויסט" במקהלה האחרונה כדי להעצים את השינוי הזה. האזינו למקהלה האחרונה של השיר "תחפושת מבריקה"; המספר מאתגר כעת את אשתו: "ספר לי מה אתה רואה/כשאתה מסתכל בעיניי/זה אני, מותק/או סתם תחפושת מבריקה? "(ספר לי מה ראית/כשהסתכלת לי בעיניים/מותק, זה הייתי אני?/או שזה היה רק תחפושת מפוארת?")
- אם הסיפור מסתיים כחד משמעי כמו "התחפושת מבריקה", נסה לסיים את השיר בפסוק במקום במקהלה. מכיוון שהשירים הפופולריים מסתיימים במקהלה אחת או יותר, הפעל את הציפייה של המאזין בעזרת כתב ויתור מסודר בסוף השיר.
שלב 4. פיתוח שירים עם אנשים אחרים
בדוק את החומר שלך על ידי השמעת שיר על בימת בית קפה או מול אחד או יותר מחבריך ובקש את דעתם הכנה. אם אתה שר מול חברים, וודא שאתה מקבל דעה "כנה". חפשו כותבי שירים שאתם מכירים ומכבדים ובקשו מהם עצות וטכניקות.
טיפים
- רשמו את המפתחות ואת מילות השיר שלכם כדי שלא תשכחו.
- הקלט את עצמך בזמן השמעת השיר, במידת האפשר. לכן, אם אתה שר מנגינה ומתבלבל לגבי המשךו, חזור אל ההקלטה שלך.
- נסה לכלול החלפת מפתחות. לדוגמה, נגן Am7 במקום Am או Cmaj7 במקום C. זה יגרום לשיר להישמע "שונה" ולהרגיש ייחודי.
- למד את אקורדי הגיטרה, כיצד היא זורמת יחד וכיצד מייצרים הרמוניות.
- תקשיב לגיטריסט שאתה אוהב. שימו לב לאקורדים ולהתקדמות המפתח שבהם השתמשו ולמדו את התגובות הרגשיות שלכם בזמן שאתם מקשיבים.
- האזן לשירי כיסוי ו/או גרסאות חלופיות המזמזמות את אותו זמר. התרכז בשונות בין הסידורים וההבדלים המתקבלים.
- נסה להשתמש במערכות היחסים הקטנות והגדולות במפתח. לדוגמה, המפתח של א -מינור קשור לסולו מז'ור.
- השתמש בטכניקות אלטרנטיביות (למשל, מעבר בין שיטוט לדשדוש) כדי להוסיף מורכבות יותר לצליל השיר שלך.
אַזהָרָה
- אל תדבק ברעיון אחד. המילים והמוזיקה שלך ישתנו במהלך תהליך כתיבת השירים. אולי השיר שלך פשוט צריך הפתעה חדשה.
- לעתים קרובות חיקוי הוא הדרך הטובה ביותר ללמוד. עם זאת, יש גבול דק בין חיקוי לגניבה. נסה לא לגנוב עבודות של אחרים.
- אל תתייאש מכמה זמן לוקח לכתוב שיר. לפעמים זה יכול לקחת שבועות עד שאתה מרוצה לגמרי מהשיר שנכתב. אז אל תחשוב שאתה לא כותב שירים טוב אם אתה לא יכול להלחין שיר תוך שבוע.
