יש לך סיפור נהדר לספר עם תמונות ומילים? למה שלא תכתוב ספר קומיקס? לעזרה בשרטוט, פיתוח דמויות, כתיבת סיפור מעניין ויצירת כל האלמנטים הללו בצורת ספר, השתמש בהנחיות וברמזים אלה.
שלב
חלק 1 מתוך 4: הכנת סקיצות ראשונות
שלב 1. שרטט את הדמויות או את רעיונות הדמות שלך
מכיוון שדמויות קומיקס מאוד מוגדרות על ידי המראה שלהן, הכנת מערכונים היא דרך מצוינת לעורר את עצמך ביצירת דמות ייחודית - ואולי אפילו לתת לך רעיונות עלילתיים. אתה יכול להתחיל עם עיפרון, עפרון או אפילו תכנית עיצוב דיגיטלית בהתאם למה שגורם למיצי הקריאייטיב שלך לזרום.
שלב 2. התאמן בציור הדמויות, המיקומים והאובייקטים שיהיו בסיפור שלך
אנשי מקצוע מכנים זאת "גיליון דגמים". ככל שתתרגל יותר, הציור יהיה עקבי יותר, מה שיקל על הקוראים שלך "לקרוא" את יצירות האמנות שלך. וודא שאתה יודע איך כל דמות נראית מכל נקודות המבט, זה יעזור לקוראים שלך לזהות אותם, גם אם יש הרבה אקשן סביבם בדפים שלך.
שלב 3. התאמן בציור הבעות פנים, תנוחות ומצבים שונים לכל דמות
זה יאפשר לך לגרום לדמות שלך להיראות חלקה יותר ויעזור לך לפתור כמה בעיות קטנות בטכניקה שלך. התאמן בציור הדמות שלך עם ארבע התחושות החשובות ביותר (שמח, כועס, עצוב ומפוחד) בחמש אופנים שונים (קצת שמח, סוג של שמח, שמח מאוד, שמח להפליא, שמח בהיסטריה). זוהי דרך מצוינת לתרגל את ציור תכונות הפנים של הדמות שלך. מכיוון שחוברות קומיקס מלאות פעולה, יהיה עליך לצייר כל דמות במגוון תנוחות אקשן.
חלק 2 מתוך 4: פיתוח אופי
שלב 1. השלימו את דמות המפתח שלכם
פיתוח הסיפור והאישיות האחורית של הדמות שלך חיוני להכנת ספר קומיקס דיגיטלי טוב. גם אם תבחר לא לחשוף הרבה לקוראים שלך בשלב זה (למשל וולברין), חשוב שתהיה לך תחושה של שורשי הדמות שלך, כך שתוכל להפוך את התנהגותם למציאותית ואורגנית; ניסיונות העבר, הניצחונות, הפצעים והכישלונות שלהם צריכים לעצב את תגובותיהם לסיטואציות חדשות. אם הגיבור בספר הקומיקס שלך עומד להיות גיבור -על, קרא כיצד ליצור גיבור -על לייעוץ. אחרת, קרא כיצד ליצור דמות בדיונית מאפס.
פיתחו אישיות אנטגוניסטית/יריבה/בחור רע, אך אל תתעמקו יותר מדי בסיפור עצמו. הסבר יתר על האנטגוניסטים יוריד את הייחודיות שלהם (ולכן הג'וקר עדיין מעניין) וייכנס לסכסוך הגדול יותר בסיפור. נוסף על כך, מכיוון שהקומיקס צריך לכסות הרבה בפרק זמן מוגבל, אין זמן שהקורא יסיח את דעתו על ידי מישהו אחר מלבד הגיבור. דוגמאות לקריקטורות כמו Biowars, הגיבור בעצם קשור לביולוגיה, אז אל תכריח את סיפור הסיפור שלך להתבסס על בני אדם או מפלצות
שלב 2. הפוך כל דמות שונה לחלוטין מבחינה פיזית
אם אתה מתחיל, יהיה קשה ליצור תכונות ספציפיות על פני הדמות שלך ואתה לא רוצה שהקוראים שלך יבלבלו את יריבך וגיבורך. אם לגיבורך שיער בלונדיני קצר, הפוך ליריבו שיער שחור ארוך. אם הגיבור שלך לובש מכנסיים קצרים וחולצת טריקו, הפוך את יריבו ללבוש ג'ינס ומעיל מעבדה (או כל דבר אחר). במידת האפשר, התאם את התלבושת של הדמות שלך להתנהגות הכללית שלה; בגדי ילדים רעים וכן הלאה.
שלב 3. אם זהו הסיפור הראשון שלך, אל תכלול יותר מדי דמויות
טעות נפוצה בקומיקס למתחילים היא שיש יותר מדי דמויות וזה גורם לקוראים שלך לאבד עניין בסיפור הדמות הראשית. פָּשׁוּט. לסיפור קצר מאוד, מספר טוב הוא שלוש דמויות. זה יכול להיות הגיבור, האנטגוניסט והעוזר של הגיבור אם הסיפור שלך עוסק בחיפוש, או שהוא יכול להיות גיבור, יריב ואהובים של הגיבור אם מדובר בסיפור אהבה.
חלק 3 מתוך 4: גיבוש סיפור
שלב 1. הציגו את דמות המפתח
בדרך כלל זה הגיבור, אבל אם הנבל שלך מעניין במיוחד, כדאי שתפתח איתו (במיוחד אם אתה רוצה ליצור אווירה של שחיתות, שובבות או אימה לכל הסיפור). יהיה עליך לדון במיהו וכיצד נראים חייו בשלב זה כדי לתת לקוראים להתחבר. זכור לכסות את כל הפרטים החשובים בחייה של אותה דמות. אולי חשבת על הסיפור הזה הרבה מאוד זמן, אבל הקוראים מוצאים אותו ואולי אינם מבינים אותו היטב אם אתה מתגעגע לפרטים אחרים.
שלב 2. הציגו את האלמנט שיוזם את הפעולה
זה יכול להיות משהו שגורם להפרעה בחיי היומיום של הדמות הראשית שלך. הקפד לציין מדוע זה שונה מהרגלי הדמות שלך.
שלב 3. שלח את הגיבור למסע חיפושים
זוהי ההרפתקה של הדמות שלך לעשות דברים כמו שצריך (או, אם אתה בוחר באנטי גיבור, לגרום למשהו להשתבש). כאן תוכל להוסיף הרבה פיתולים כדי שהקוראים שלך יתעניינו. זכור שאתה רוצה שהקוראים שלך יישארו מעוניינים, אך אינך רוצה לאבד אותם, אז הישאר ברעיון של עולם שבו הדמות שלך מתפתחת.
שלב 4. להביא את הקונפליקט לשיא
כאן הדמות הראשית שלך מחליטה לבחור או נאלצת לעימות גדול שמשנה את כל הצדדים המעורבים לנצח. הימנע מהפיתוי להפגין עד כמה הגיבור שלך מסוגל על ידי כך שהניצחון נראה קל מדי; העימותים הטובים ביותר הם המקום בו המשתתפים משתווים באופן שווה והקהל מפחד באמת מהדמויות שהוא אוהב. זה הרגע בו הקורא יעצור את נשימתו כדי לראות מה קורה.
שלב 5. סוף הסיפור
כאן הקורא רואה הכל מתאסף. וודא שהסוף נותן לך תחושה של הישג נטול מתח רגשי. אם זה עבד עבורך, זה אמור לעבוד עבור הקוראים שלך.
חלק 4 מתוך 4: השכל את ספר הקומיקס
שלב 1. צור תמונה ממוזערת לסיפור
כדי לעזור לך, כתוב ציר זמן עם כל שלב או אירוע בסיפור וכתוב מראש כמה עמודים תקדיש לכל אירוע: כך לא תעשה את הטעות של ביצוע אירוע חסר משמעות יש יותר עמודים מאשר השיא. לאחר מכן, צור תמונות ממוזערות על סמך אופן הפצת האירועים שלך. זה לא בהכרח חייב להיות סקריפט מלא המבוסס על מה שכתבת: תמונות ממוזערות הן גרסאות קטנות ומרשימות של כל עמוד. השתמש בתמונות ממוזערות ל"פרטי העלילה "שלך - תחליט כמה סיפור אתה עומד לספר בכל עמוד ובכל לוח. חשוב כיצד להלחין כל לוח וכיצד להעביר אותו לקורא. אל תפחד לנסות המון תמונות ממוזערות שונות, ולארגן את הסיפור שלך בדרכים שונות. מכיוון שהם קטנים ומרשימים, לא תצטרך להשקיע בהם זמן רב כמו שאתה מצייר בציור הדף.
שלב 2. חותכים לוח יפה
ערמו את אלה (לפי הסדר), זרקו את אלה שנדחו, וצור לוחות נוספים במידת הצורך. אם אתה אוהב היבטים מסוימים של הפאנלים שנדחו, הקפד לחקור אותם במאמציך האחרים.
שלב 3. צייר את גבולות החלונית לדף הסופי שלך
השתמש בתמונה הממוזערת האחרונה שלך כמדריך. זה יכול להשתחרר בשלב זה, כאשר אתה מתחיל להציב את יצירות האמנות האחרונות שלך בחלל החצר. אתה יכול להחליט שמשהו מהתמונה הממוזערת צריך להיות קצת יותר גדול, או קטן יותר, או להדגיש פחות או יותר. הגיע הזמן לקבל את ההחלטות האלה בשנייה האחרונה.
שלב 4. כתוב דק את המילים
אתה עשוי להתפתות להתחיל לצייר תחילה, אך עליך לוודא שיש מקום לתיבת הטקסט ולמילים או לבלוני המחשבה שלך. תכנון מיקום ההעתקה שלך כעת יחסוך לך הרבה כאבי ראש מאוחר יותר.
-
היזהר מבועות הדיבור. קורא יקרא באופן טבעי בועה מלמעלה ומשמאל תחילה. זכור זאת כאשר אתה מציב אותם לדיאלוג.
הכנת ספר קומיקס שלב 15 כדור 1
שלב 5. שרטט את התמונה
ודא שהכל בכל לוח ברור ועובד כפי שאתה רוצה. האם התמונה רוחשת סביב הכתיבה עד שהיא נמעכת לפינה אחת וקשה לקרוא אותה? האם בועות דיבור מפריעות לפרטים חשובים בציור שלך? האם הכל ברור וקל להבנה? זה נקרא "עיפרון". נסה להשתמש בעיפרון מחודד כדי שאנשים יוכלו לקרוא את הקומיקס שלך. אולי עיפרון מכני טוב. חלק מהאמנים משתמשים בעיפרון כחול שאינו מתוכנן כדי ליצור סקיצות גסות של עיצובי הלוח והדמויות שלהם. הסיבה היא שה עפרונות כחולים בהירים במיוחד לא מופיעים בהדפסי צילום והדפסים בשחור-לבן, כך שאין צורך למחוק אותם מאוחר יותר. לאחר מכן תוכל לתקן את הציור שלך בעיפרון. עבודה קלה - כל שורות החופפות את עבודת הדיו שלך יופיעו בעמוד האחרון של הקומיקס.
זכור שמישהו יקרא שוב כל דף כדי לוודא שהוא ברור מספיק. אם חבר שלך שואל אותך שאלה כלשהי כמו "מה זאת אומרת?" או "איך הגיעה הדמות לכאן?", הדף אינו ברור מספיק
שלב 6. סיימו את העיפרון
הוסף פרטים לדמויות, אובייקטים ורקעים.
שלב 7. דיו את הדף המוגמר שלכם אם תרצו
חלק מהאמנים משאירים את עבודתם בעיפרון ("הרובאר והילד" היא דוגמה אחת). עם זאת, רוב הקומיקס מודפס על עיפרון סיים. השתמש במה שאתה מרגיש הכי בנוח איתו - או שקול למסור למישהו את הדפים לדיו (כפי שעושים החברות הגדולות). השתמש בפנסטיקס, רפידוגרף, או קוץ, מברשת ודיו הודי יביאו חיים לעבודה. שימו לב לעובי הקו - באופן כללי, קווי המתאר או הקצוות עבים יותר, בעוד פרטים כמו קווי פנים וקמטים מבדיים עדינים יותר. דיו את קווי הגבול.
שלב 8. קבע את סוגך או דיו את האותיות שלך
תהליך כתיבת המילים מאוד חשוב - הוא יספר חצי מהסיפור שלך, בעוד שהתמונות יספרו את החצי השני. כתב יד יכול להיות זמן רב וקשה, אך הוא נראה מדהים כאשר הוא נעשה על ידי קליגרף מיומן. השתמש בעיפרון כדי ליצור סקיצות גסות של הכתיבה שלך - אין דבר גרוע יותר מנגמר המקום בבועת דיבור. או שקול להשתמש ב- Word או משהו דומה, וגופן כמו Comic Sans כדי להפוך את האותיות שלך למושלמות וקריאות. אל תשכח לבדוק את האיות !! דקדוק חשוב בכתיבה.
שלב 9. מצא כותר לסיפור שלך
זה לא תמיד פשוט כמו שזה נשמע. אם מצאת אותו, מעולה. אם עדיין לא עשית זאת, התחל לכתוב כמה שיותר מילים הקשורות לסיפור שלך. נסה לכתוב בערך 50 עד 100 לסיפור קצר או 100 עד 200 אם סיפור ארוך. (מטריד, כן, אבל ירחיב את גבולות הדמיון שלך ויאלץ אותך לחשוב על משהו קצת יותר יצירתי). לאחר מכן, חבר את המילים יחד כדי ליצור כותרת. לאחר ביצוע מספר שילובים, בחר את אחד שאתה הכי אוהב ובקש מכמה חברים שיעזרו לך. יש תמיד חוות דעת שנייה, שלישית, רביעית ואפילו חמישית. שאל את החברים שלך איזה כותרת גורמת להם לרצות לקרוא את הקומיקס הכי הרבה.
שלב 10. החליט אם לפרסם את ספר הקומיקס שלך או לא
אם זה יצא ממש טוב, אולי אפילו תוכל למכור את זה לקומיק קון. אם התוצאות אינן מרהיבות (או שאתה לא מעוניין לפרסם), תוכל ליצור דף פייסבוק בנושא זה או לפרסם אותו ביוטיוב!
טיפים
- הפוך את השער לצבעוני ותמשוך את העין.
- קרא ספרי קומיקס אמיתיים. ייתכן שתרצה לראות את הדבר האמיתי לפני שתתחיל.
- אל תפחד לחזור על סיפור או דף שלדעתך אינו מתאים. כל העבודה שעשית תמיד תהיה שימושית גם אם אתה מרגיש לשווא. זכור, תרגול יוצר מושלם.
- נסה לחשוב לפני שאתה מצייר או כותב משהו. אתה לא רוצה לכתוב או לצייר משהו שהוא לא מה שאתה חושב שהוא.
- אל תעשה את הסיפור ארוך מדי או קצר מדי. אם הוא קצר מדי, קוראים המעוניינים בקומיקס ירגישו מאוכזבים. ואם הסיפור ארוך מדי ומסובך, בסופו של דבר הקורא יאבד עניין.
- בעת כתיבת ספר קומיקס, איזנו בין כמות הפעולה והדיאלוג. יותר מדי אקשן ייראה קיצוני מדי. יותר מדי דיאלוג, הקומיקס ייראה משעמם ותפל.
- וזה תואם את הרעיון שלך.
- לעתים קרובות לגרום לאנשים אחרים לקרוא מחדש את הסיפור שלך. אל תפחד להעביר ביקורת. לרוב זה קשה כשמישהו מצביע על משהו שלא מתאים למשהו שעבדת כל כך קשה בשבילו, אבל זה חשוב. זכור כי דעתך אינה אובייקטיבית.
