התחרות בתעשיית הטלוויזיה עזה עם תוכניות טלוויזיה שבאות והולכות. לדעת לכתוב ולשלוח את הרעיון או כתב היד המקורי שלך ייתן לך יתרון עצום מכיוון שאתה יכול להפיץ את הרעיונות שלך ואפילו לקבל תשלום עבורם.
שלב
שיטה 1 מתוך 3: פיתוח קונספט
שלב 1. צור הנחת יסוד מראש שבדרך כלל מתחילה ב: "מה אם?
"זוהי הנחת היסוד שבה כל תוכנית ורעיון בטלוויזיה מוצגים להוליווד. הנחת היסוד יכולה להיות פשוטה כמו: "מה אם צוות תיעודי יורה בחברה קטנה שמוכרת נייר?" (המשרד) למורכבים כמו: "מה אם מורה לכימיה מסתבך בייצור סמים?" (שובר שורות). הרעיון הבסיסי של האירוע שלך הוא שהופך אותו לשונה ומוכר.
אינך צריך, או רוצה להעמיס על ההנחה עם יותר מדי עלילות משנה או רעיונות אחרים תחילה. לעת עתה, רשום על עיתון את עיקרו של האירוע שלך. לדוגמה, "סיינפלד" הוצע במקור רק כ"מה אם רק היינו עושים תוכנית על חיי היומיום?"
שלב 2. סקור את תוכניות הטלוויזיה הנוכחיות כדי ללמוד על מגמות או הזדמנויות מתעוררות
השתמש באתרים בסיסיים ומוכרים כמו Deadline.com או Variety כדי להתעדכן במגמות הטלוויזיה ההוליוודיות. לדוגמה, דדליין ניהל סיפור באוגוסט 2015 לפיו תחנות הטלוויזיה מחפשות במיוחד תוכנית קומדיה בת שעה. זה רמז טוב לדעת איזה סוג של מופע נמכר.
רשמו את השמות ואולפני הטלוויזיה שעשויים להפיק את תוכנית הטלוויזיה שלכם. סביר להניח ששמות אלה יקנו את תוכנית הטלוויזיה שלך מאוחר יותר
שלב 3. קבע את הז'אנר של תוכנית הטלוויזיה שלך
ז'אנר הוא סוג ההצגה שאתה רוצה ליצור, מקומדיות מצביות ועד תעלומות רצח. ישנם מגוון ז'אנרים, אך כאשר יש ספק, כדאי להסתכל על הז'אנר של התוכנית האהובה עליך באינטרנט כמדריך. לדוגמה, הז'אנר Arrested Development הוא קומדיה מצבית של מצלמה אחת, כלומר ההצגה אינה מוקלטת עם קהל אולפן בנוכחות כמו סיטקומים קלאסיים כמו Cheers, שהם סיטקומים מרובי מצלמות. למרות שההבדלים האלה נראים קטנים, יש להם השפעה עצומה כאשר אתה מציג את הרעיונות שלך מכיוון שתחנת טלוויזיה רוצה רק סוגים מסוימים של תוכניות.
- הז'אנר משפיע על מצב הרוח, התחושה והסגנון של הכתיבה שלכם ועל ציפיות הקהל מדברים מסוימים.
- בחירת ז'אנר, זה לא אומר שאתה תקוע בסוג סיפור אחד. בחירת ז'אנר רק מקלה עליך לקדם ולמכור את הרעיונות שלך.
שלב 4. לפתח כמה דמויות
המהות של כל תוכנית טלוויזיה נעוצה בדמויותיה. דמויות הן הסיבה שאנשים צופים בתוכניות טלוויזיה שבוע אחר שבוע ומזיזים את העלילה של כל פרק. נסה ליצור שתיים עד חמש דמויות ראשיות מכיוון שככל שיש לך יותר דמויות כך יהיה קשה יותר לביים אותן. שבע דמויות (כמו קהילה ורוב המחזות האחרים) הן הגבול העליון הרגיל. הדמות שלך חייבת:
-
עָגוֹל.
דמות הדמות שלך היא רב שכבתית, לא רק "אישה זועמת" או "גיבורה קשוחה". לדמויות עגולות יש נקודות חוזק וחולשה, כמו גם הזדמנויות לצמיחה.
-
מלאת חשק ופחד.
היכולת או חוסר היכולת של הדמות שלך להתגבר על הפחד (מפני עוני, בדידות, חייזרים מהחלל החיצון, עכבישים וכו ') היא הדחף שיוצר קונפליקט בכל פרק וחושף את המטרה הסופית של תוכנית הטלוויזיה שלך.
-
בעל מטרה.
דמויות טובות עושות בחירות שמנהלות את עלילת הסיפור. הם עושים טעויות, מנסים לתקן את הטעויות שלהם, מסיבות וכו ', כי אלה דברים שהדמויות באמת רוצות לעשות, לא דברים שהכותבים נאלצים לעשות.
שלב 5. להבין מה גורם לרעיון טוב למכור
מפיקים מנהלים הם אנשים שמאשרים רעיונות חדשים, והם שמעו הרבה רעיונות. לרעיונות הטובים ביותר, או לפחות לאלה שיאושר, יש את המאפיינים הבאים:
-
מְקוֹרִיוּת.
התוכנית שלך שודרה בעבר? האם האירוע שלכם דומה לאירועים קיימים, ואם כן, האם האירוע שלכם מספיק שונה כדי להתבלט מאירועים דומים אחרים?
-
הערכת מחיר.
רק כמה אולפנים מוכנים לקחת את הסיכון על ידי הפקת מאות מיליוני רופי לסופרים או במאים שלא הוכח שהם מוכרים. קשה למכור קונספט גדול כמו המתים המהלכים אם אתה רק מתחיל בטלוויזיה כי הסיכונים הכספיים של פרויקט כזה הם עצומים.
-
תרחיש/הוכחת קונספט.
פירוש הדבר שתצטרך לשרטט סצנה, תסריט או להקליט כמה סקיצות. הרעיונות שלך אולי מספיקים כדי לפתוח את הדלתות של מפיקים בכירים, אבל אתה צריך עבודה אמיתית כדי להוכיח שאפשר לעשות את ההצגה שלך.
שיטה 2 מתוך 3: כתיבת קווי מתאר של הסצנה
שלב 1. בחר כותרת לאירוע שלך
ככל שהכותר קל יותר לזכור, כך ייטב. רוב כותרות תוכניות הטלוויזיה מבוססות על משחקי מילים, ומשחק טוב על מילים או ביטויים יכול להפוך את התוכנית שלך לזיהוי מיידי. לדוגמה, Mad Men מספר את סיפורם של משרד פרסום ושל הגברים (גברים) שעובדים שם שחיים רוב חייהם בתוהו ובוהו (משוגע). קהילה מספרת את סיפורם של תיכון (מכללה קהילתית) וגם קבוצה של אנשים ידידותיים. אל תזלזל בחשיבותה של כותרת.
שלב 2. צור קו עוגן בלתי נשכח או תמצית הסיפור
עיקרו של הסיפור הוא משפט או שניים המתארים את ההצגה שלכם בכדי לגרום למפיקים להתעניין ברעיונות שלכם. בדרך כלל מהות הסיפור מכילה את המטרה העיקרית של האירוע ו/או הדמות הראשית שלך. אם הקונספט שאתה מציע לא משתלב בקלות בלב הסיפור, הרעיון שלך אולי לא נמכר טוב במיוחד, אך לעתים רחוקות הדבר קורה. מהות הסיפור צריכה להיות מסוגלת להסביר לאנשי המופע במה הם יצפו וההנחה או הדברים המעניינים בתוכנית שלך.
- בחזרה לעתיד. תלמיד תיכון נשלח אל העבר במקרה שגורם להוריו לא להיפגש לעולם, שלא לדבר על ללדת אותו!
- לסתות. מפקד משטרה נלחם עם כריש הרוצח למרות שהוא מפחד מהים. בינתיים, מועצת העיר החמדנית מסרבת להודות כי החוף בצרות, מה שהופך את העניינים למסובכים עוד יותר.
- רטטוי. עכברוש צרפתי משתף פעולה עם שף עלוב כדי להוכיח שכולם יכולים לבשל, בעוד שמבקרים ומדבירים מקנאים יעשו הכל כדי להוכיח שפעולותיהם הן מתיחה.
שלב 3. כתוב תקציר של 300-500 מילים
תקציר הוא סקירה כללית, אך קצרה, של האירוע שלכם. ישנם הרבה אלמנטים פוטנציאליים שתוכל לכלול בתקציר, אך ככל שהתקציר קצר וצפוף יותר, כך ייטב. נסה לסכם את ההופעה שלך לכתיבה מעניינת וקצרה שתגרום לך לרצות לצפות בה אם היא תשודר. חלק מהדברים שצריך לכלול בתקציר שלך הם:
- רקע סיפור.
- מתווה עלילת הסיפור.
- קו העלילה של רוב הפרקים (מה קורה בדרך כלל בכל פרק?)
שלב 4. צור גיליון דמויות מפורט אך קצר
בגיליון אחר, רשום כל תו עם הסבר של משפט אחד לשני משפטים של מי הם. שמור על זה קצר וספציפי. מה מניע כל דמות ומה מייחד אותן? אלא אם כן זה משפיע על העלילה, אל תכלול הסברים פיזיים או בחירת שחקנים.
שלב 5. גם לפרק שלושה עד ארבעה פרקים
שמור על הפרטים תמציתיים רק עם פסקאות הסבר אחת עד שתיים. עליך לתת לאנשים הזדמנות לראות את הסצנות בתוכנית שלך, את המראה של כל פרק ואת טווח התקציב ואת הדמויות בפעולה. אם אתה כותב ז'אנר דרמה, התיאור לכל פרק צריך להיות סביב 400-500 מילים, ואם אתה כותב מופע קומדיה, התיאור של כל פרק צריך להיות סביב 200-300 מילים.
אם אתה מציג תוכנית ריאליטי בסגנון תיעודי, כולל סרטון קצר על הנושא שאתה רוצה להציג או האנשים המעורבים בתוכנית שלך יכול לעזור למפיקים לראות את הפוטנציאל של התוכנית שלך. תוכל גם לשרטט את העלילות הפוטנציאליות בחייהם של האנשים שהם דמויות בסרט התיעודי שלך
שלב 6. מתאר את הסצנה
המתווה המסודר היטב של הסצנה שלך צריך להיות באורך 3-10 עמודים. הוסף שער עם לוגו האירוע הפוטנציאלי שלך, שמך ופרטי יצירת הקשר שלך. לפי הסדר, מתווה הסצנה שלך צריך להכיל:
- כותרת
- מהות הסיפור
- תַקצִיר
- דמויות
- קו העלילה של כל פרק.
- אם אתה עושה תוכנית ריאליטי, הקפד ליצור פורמט שניתן לייצר. אם אתה יוצר תוכנית ריאליטי תחרותית, וודא שכל היבט של המשחק מפורט. אתה צריך לרשום מה הקהל יראה בנקודות קליעה קצרות אך עוצמתיות.
שלב 7. שקול לכתוב תסריט
בסופו של דבר, מתאר הסצנה שאתה יוצר הוא לא מה שיוצג בטלוויזיה. על ידי ליווי תסריט הסצינה שלך עם תסריט, תוכל לספק סקירה מיידית של הפרק הראשון של התוכנית שלך אם המפיקים המנהלים אוהבים את ההצגה שלך. עם זאת, רוב הרעיונות נמכרים רק בצורה של רעיונות, ואז התסריט מתבקש להיעשות. זה נפוץ יותר אם שעות הטיסה שלכם בהוליווד כבר גבוהות.
- קרא סקריפטים מאירועים דומים לשלך כדי לקבל מושג על הכתיבה והתכנון.
- אם אתה כותב תוכנית טלוויזיה מהונדסת, כגון הצגה, למד כיצד לכתוב תסריט טוב. חפש שיעורי תסריטאות שתוכל לקחת בקורס המקומי שלך.
- תוכנה מיוחדת לכתיבת סקריפטים יכולה לחסוך לך זמן בעת כתיבת סקריפטים. חלק מהתוכנות הפופולריות ביותר לכתיבת תסריט כוללות את Movie Magic Screen Writer, Celtx, Duets Writer ו- Final Draft.
שלב 8. רשום את עבודתך בשירות של מערכת זכויות יוצרים כגון גילדת הסופרים של אמריקה
כך, זכויות הקניין הרוחני שלך יוגנו ותוכל לתזמן את עבודתך. ייתכן שתעניין גם לרשום את יצירתך באינטרנט בכספת היוצר או להגיש בקשה להגנה על זכויות יוצרים, אם כי לפעמים זה יותר מדי.
- רישום העבודה שלך ב- WGA עולה רק 20 דולר (או 10 דולר באתר WGA אם אתה כבר חבר ב- WGA) ונחשב לתקן בתעשיית הטלוויזיה.
- עבודות רשומות יישמרו במשך חמש שנים, ואז תוכל לעדכן אותן. התנאים משתנים עבור כל שירות ואתר.
שיטה 3 מתוך 3: שליחת תוכנית הטלוויזיה שלך
שלב 1. הכנס את חומר האירוע שלך למרכז הנתונים של תעשיית הטלוויזיה המקוונת
אתרים מסוג זה עולים כסף, אך בתמורה, יצרני מנהלים יכולים לראות את חומר ההצגה שלך. בדרך כלל אתה צריך לשלם כדי לקבל דירוגים, וכתבי יד גבוהים יגיעו ישר לראש הרשימה באתר. עם זאת, רוב האתרים הללו אינם מהימנים. לכן, הקפד לבצע מחקר מקוון תחילה כדי למצוא ביקורות, הוכחות להצהרות וסיפורי הצלחה מאתרים אלה. חפש סיפורי הצלחה של אתרים אלה ב- IMDB כדי לבדוק את מהימנותם.
- האתר בעל המוניטין הטוב ביותר בכל הנוגע לתסריטים הוא הרשימה השחורה. אנשים רבים מצאו מפיקים בכירים והשיגו הצלחה מאתר זה.
- קבלת בקשה בלתי מבוקשת ללא מתווך עלולה לחשוף חברה לגניבה. הוכחות אלקטרוניות בדמות סקירות של מספר חברות הן אחד היתרונות הייחודיים שהאינטרנט יכול לספק בזירת פיתוח הטלוויזיה של היום.
שלב 2. ציין חברות קשורות שאולי יאהבו את הרעיון שלך וצור איתן קשר באינטרנט
גלוש באינטרנט ומצא מספרי טלפון, כתובות דוא ל וכיצד להעלות רעיונות לחברות שיוצרות אירועים דומים לשלך. פנה אליהם בכל מחיר ושאל אם הם מעוניינים להיפגש ולדון ברעיונות שלך. אתה לא צריך להתחנן. רק הראה שאתה מוכן להשקיע מאמץ למכור את כתב היד שלך.
- אל תשלח תכנית על מפלצות קלישאה ל- NBC, שלח אותה ל- SyFy. אל תשלח גם דרמות היסטוריות לבית ההפקה של גרג דניאל (המשרד). שקול אילו סוגים של תוכניות שידור אולפן טלוויזיה מסוים כדי שלא תציע את ההצעה הלא נכונה.
- חפש תוכניות מלגות מאולפני טלוויזיה. בדרך כלל מדובר בתוכנית בתשלום של 6-8 שבועות שיכולה לעזור לך לזייף את הרעיונות שלך ממש בסטודיו. עם זאת, תוכניות כאלה הן תחרותיות מאוד.
שלב 3. הרחב את הרשת שלך עם כל אחד
פגישה עם מישהו באופן אישי היא עדיין הדרך הטובה ביותר למכור את הרעיון או האירוע שלך. שתו קפה עם חברים, הצטרפו לקבוצת אימפרוביזציה וקבלו עבודה באולפן קולנוע. גם אם מישהו לא יכול להגשים את הרעיון שלך, אותו אדם כנראה מכיר מישהו שיכול לעזור לך.
- במידת האפשר, עבד באולפן קולנוע או טלוויזיה כעוזר הפקה או מתמחה. עשה כל מה שיכול לתת לך את ההזדמנות לצלול לעולם הטלוויזיה.
- למרות שזה לא הכרחי בהחלט, מכירת הרעיון שלך להוליווד היא הקלה ביותר אם אתה גר בהוליווד. אם אתה רוצה לעסוק ברצינות בתחום זה, הגיע הזמן שתעבור ללוס אנג'לס. עם זאת, תוכניות טלוויזיה רבות מופקות גם בניו יורק.
שלב 4. דע שאתה צריך הצעת רעיון יעילה כדי למכור את הרעיון שלך ברגע שאתה מול מפיקים בכירים
עליך להיות מסוגל להדהים מנהלים כאשר ניתנת לך ההזדמנות לדבר. הגשת רעיונות היא צורת אמנות, אך זכור, אתה רוצה למכור, אז אל תכתוב תסריט. המטרה שלך היא פשוט לגרום לאנשים להתרגש מהאירוע שלך, אז דבר על:
-
ווים.
תחזור להנחת היסוד של האירוע שלך. מדוע ההצגה שלך מקורית, מעניינת ושווה צפייה?
-
צוֹפֶה.
מי קהל היעד לאירוע שלכם? מדוע התוכנית שלך תואמת את קהל היעד של תחנת הטלוויזיה בה אתה משתתף?
-
קדימונים.
אם היית מוכר את האירוע שלך בפרסומת, איזה חלק היית רוצה להדגיש? איזו סצנה מתארת בצורה הטובה ביותר את עולם ההצגה שלך?
שלב 5. זכור שאתה מוכר, לא סופר
מדוע ההצגה שלך מתאימה לקהל היעד שלהם? כיצד האירוע שלך משלים אירועים אחרים? למה הם צריכים את האירוע שלכם? אל תדבר רק על כמה שההופעה שלך מגניבה או אפילו על עצמך, דבר על למה זו הייתה החלטה טובה עבורם אם הם קנו את ההצגה שלך.
עליכם להבין, אילו סוגי תוכניות מפיקים תחנת הטלוויזיה בה אתם משתתפים, ומי קהל היעד שלהם, כדי למשוך את תשומת ליבם של המפיקים הבכירים בתחנת הטלוויזיה
שלב 6. הצג את רעיונותיך בתמציתיות ובתשוקה
ההגשה שלך אמורה לא לקחת יותר מ 12-15 דקות וככל שההגשה קצרה יותר, כך ייטב. שתף את המפיקים הבכירים של רעיונות הליבה של התוכנית שלך, גלה אותם להתעניין בהנחה, והסבר מדוע התוכנית שלך מתאימה לתחנת הטלוויזיה שלהם. לאחר מכן, תודה להם וענה על שאלותיהם.
- אתה צריך לתרגל את ההגשה שלך מזמן ופעם אחר פעם. ההגשה שלך צריכה להיות מוכנה כמו התסריט והתווי הסצנה שלך.
- להחזיק יותר מרעיון אחד יכול לעזור, גם אם לרעיונות האחרים אין עדיין מתאר סצנה. מפיקים בכירים עשויים לאהוב אותך ואת הרעיונות שלך, אך אין להם מקום בלוח הזמנים שלהם לתוכנית שאתה מציע.
טיפים
- ככל שיש לך יותר רעיונות וקווי מתאר סצנה כך ייטב. המשך לחקור רעיונות שונים באותו ז'אנר, כך שיהיה לך תיק להציע.
- עשו קצת מחקר והעלו רעיונות מקוריים. אנשים לא יקבלו רעיונות ששימשו לסרטים, ספרים או תוכניות טלוויזיה אחרות.
