לחן מורכב מסדרת קשקשים. קשקשים הם תווים שניתן "לשיר" אותם בשיר, כלומר הקול הראשי בולט מעל כל רעשי הרקע והקולות הנלווים. כל סוג של שיר שאתה כותב צריך מנגינה. עם בסיס איתן ביסודות המוזיקה וקצת תרגול וטריקים, תגלו שהלחנת מנגינות קלה ממה שאתם חושבים.
שלב
חלק 1 מתוך 3: העשרת הידע שלך
שלב 1. לימוד תורת המוסיקה
אם אתה רוצה להלחין מנגינות היטב, עליך להבין תחילה את יסודות המוסיקה לפני שאתה לוקח לחן ברצינות. כמובן שזו אינה דרישת חובה. עם זאת, ככל שתבין יותר את תורת המוסיקה, כך יהיה לך קל יותר להבין את המושגים המוזיקליים המוסברים.
נשתמש במונחים מוזיקליים במאמר זה כדי להפוך את הרעיון לקל יותר להבנה. כמה מונחים מוזיקליים יוסברו כאן, אך ישנם אחרים שקשה להסבירם במשפטים פשוטים. אם אינך מבין מונחים נפוצים כמו ביט (פעימות), סרגל (קטע זמן המכיל מספר פעימות) וסרגל (חזרה על פעימות בכל קטע זמן), ייתכן שיהיה עליך לקרוא הרבה כדי ללמוד מונחים אלה תחילה
שלב 2. בחר את צורת השיר שלך
צורת השיר זהה למין, אך בתחום המוזיקה. כל היצירות המוזיקליות בדרך כלל עוקבות אחר צורה מסוימת, שתקבע איזה חלק יישמע כיצד, איזה חלק זה ואיזה חלק השני, והיכן השינויים. ייתכן שאתה מכיר את הרעיון הזה כשאתה שומע קטעי מוזיקה פופולריים, שבהם יש מקהלות ותזמורות. אמנם אינך צריך לעקוב אחר כללי הטופס האלה, אך הם יכולים לעזור לך לעקוב אחר הזרימה בעת הלחנת מנגינה משלך.
- הצורה הנפוצה בשירים היא תבנית AABA. המשמעות היא שהסדרה מורכבת משני ביתים, אחד מפזורים, ואז בית אחר. במילים אחרות, חלק אחד שעוקב אחר סדרת צלילים מסוימת, ואז חלק אחר עם אותה סדרת צלילים, ואז חלק אחר, ואז חוזר לסדרת הטונים כמו בחלק הראשון.
- ישנן צורות רבות ושונות, לכן בצע תחילה מחקר כדי שתוכל למצוא את הטובות ביותר. אתה יכול לשקול את הדפוסים AAAA, ABCD, AABACA וכו '. או, כמובן שאתה יכול לפרוץ מדפוסי הצורה האלה.
שלב 3. למד את הז'אנרים הזמינים
לחלק מז'אנרים של מוזיקה יש סגנון מסוים ואם אתה רוצה להצליח ליצור את הצליל ה"כאילו "הייחודי הזה, עליך להלחין את הלחן בצורה מיוחדת. קרא חומר על ז'אנרים של מוזיקה לפני שתתחיל לכתוב שירים, כך שתוכל לזהות את המאפיינים הייחודיים של הז'אנר מבחינת מבנה, אקורדים או התקדמות.
לדוגמה, התקדמות המפתח לבלוז וג'אז לובשות צורות מסוימות. מוזיקת ג'אז משתמשת באקורדים מסוימים לעתים קרובות מאוד, לכן עליך ללמוד אקורדי ג'אז לפני שתתחיל להלחין מנגינת ג'אז
שלב 4. תחשוב על הנגנים והזמרים שיבצעו את השיר שלך
מי שמבצע את השיר שכתבת, יזדקק מתישהו להפסקה. אצבעות הנגנים זקוקות למנוחה והזמרים זקוקים לזמן כדי לעצור את נשימתם. עליך להבין היכן להשהות בשיר ומתי להוסיף מומנטום לשיר. נסה להניח חלקים אלה באופן שווה ולהפוך את התדר לכזה שניתן לבצע את השיר היטב.
שלב 5. למד את פרטי השירים האהובים עליך
אחד הדברים שאתה יכול לעשות כדי לשפר את כישורי הכתיבה המלודית שלך הוא להתחיל ליצור פירוט של כמה מהשירים האהובים עליך. אסוף כמה שירים עם מנגינות יפות והקשב היטב. בדרך כלל כשאנחנו מאזינים למוזיקה האהובה עלינו, אנחנו נסחף מהשיר, נכון? אבל הפעם, אתה תמפה את השיר, אז אתה צריך להתרכז!
רשום כאשר התווים בשיר זה משתנים. איך הגיע השיר לשיא? איך אתה מרגיש כשאתה שומע את המפתחות? איך הליווי הלחן במילים? מהו החלק הטוב ביותר במנגינה? איזה חלק לא טוב או מה יכול לשפר את השיר הזה כדי להיות טוב יותר? אתה יכול להעביר את השיעורים האלה למנגינות מורכבות משלך
חלק 2 מתוך 3: יצירת הבסיס
שלב 1. נסה לא להתחיל עם המילים
אם יש לך כישרון טבעי לכתיבת מילים, סביר יותר שתתחיל לכתוב מילים. עם זאת, שיטה זו מעט מסובכת ואינה מומלצת, במיוחד אם רקע החינוך שלך למוזיקה מוגבל מאוד. אם תתחיל עם המילים, יהיה עליך להלחין את המנגינה על פי הקצב הטבעי של המילים במילים וזה יכול להיות קשה מאוד, במיוחד למתחילים. עם זאת, אם אתה עדיין רוצה את זה בדרך זו, אל תהסס להתחיל את התהליך בכתיבת המילים.
שלב 2. תהנה
זה אולי יישמע טיפשי, אבל למעשה רבים מהמנגינות הטובות ביותר נולדות ממישהו שפשוט פגע בתווים על הפסנתר ברשלנות. אם יש לך מכשיר שאפשר להתעסק איתו, נסה את השיטה הזו. פשוט תשחק, צור תבניות מהנות או פשוט השמע את הפתקים כרצונך, עד שתמצא משהו שנשמע לך טוב.
אם אין לך כלי נגינה, אתה יכול לשיר או להשתמש בכלי אלקטרוני באינטרנט. אתה יכול למצוא תוכניות פסנתר רבות בחינם באתרים ובאפליקציות הזמינות במכשיר הנייד שלך
שלב 3. בצע שינויים ברעיונות פשוטים
אתה יכול לקחת את הרעיון הפשוט מאוד של הלחנת מנגינה, רק התקדמות של שלוש או ארבע תווים, ולהפוך את הרעיון הזה ללחן שלם. לדוגמה, קח קבוצת תווים שקיבלת בזמן ששיחקת בכלי קודם. משם, חשב כיצד תוכל לעבור לניגון הבא.
אנשים בעלי כישרון מוזיקלי טבעי מגלים בדרך כלל רעיונות לשירים בדרך זו, בדיוק כמו שצייר מחפש רעיונות לציור. אם אתה אדם מסוג זה, קח איתך תמיד מקליט או ספר (אם אתה יודע לרשום תווים מוזיקליים)
שלב 4. התחל באקורדים
אם אתה רגיל ליצור אקורדים, תוכל להמציא מנגינה על ידי נגינה איתם. זה נפוץ עבור אנשים שיכולים לנגן בפסנתר או גיטרה, מכיוון שמכשירים אלה מסתמכים מאוד על אקורדים. עקוב אחר אותו תהליך שסיקרנו בשלב 1, אך הפעם באמצעות אקורדים, עד שתמצא סדרה של צלילים שאתה אוהב.
- אתה יכול למצוא אתרים שיכולים לנגן באקורדים שלך, אם אין ברשותך כלי או אם אינך מכיר את האקורדים היטב.
- נסה לזמזם את האקורדים ולסרוג אותם כדי להפוך את הלחן למורכב יותר. מכיוון שאינך יכול לזמזם יותר מפתק אחד בכל פעם, תוכל לזמזם כל אחד בצורה קצבית. כאשר התווים משולבים, מבלי שתשימו לב, הרצף הופך ללחן יפה. אל תדאג לגבי המילים, אחרי הכל, מוזיקאים מקצועיים כמעט תמיד מלחינים את המנגינה תחילה ושרים מילים אקראיות שיוחלפו במילים יפות בהמשך.
שלב 5. לווה חלקים מהלחנים הקיימים
לגנוב את הלחן של שיר של מישהו אחר אולי נשמע כמו רעיון גרוע מאוד, אבל זה כמו תהליך של גידול כמה צמחים לגינה שלך על ידי השתלת צמחים אחרים. אתה יכול לקחת "נקודה" של מנגינה משיר אחר ולהפוך אותו לשיר או לחן אחר לגמרי של הלחן שלך. אם רק תעשה התקדמות של ארבעה הערות או יותר ותבצע מספיק שינויים, עדיין תוכל לקרוא ליצירה שלך מקורית. עם זאת, זכור שאתה יוצר משהו אחר לגמרי.
מנהג טוב הוא לשאול מנגינות מז'אנרים מוזיקליים שונים. לדוגמה, אתה רוצה לכתוב קטע מוזיקת פופ. נסה לשאול כמה מנגינות ממוזיקת ראפ. רוצים לכתוב שיר היפ הופ? שאלו כמה מנגינות ממוזיקת רגאיי
שלב 6. בנה את הלחן שלך על בסיס מוטיב
מוטיב הוא סדרת תווים המרכיבים את "הרעיון" של היצירה המוסיקלית שלך. שירים רבים לוקחים מוטיב ואז חוזרים על רצף התווים, ומשנים אותו מעט כדי להפוך אותו ללחן. אם אתה מתקשה להלחין מנגינה, זו אופציה מצוינת, מכיוון שתוכל להתחיל להלחין מנגינה באמצעות סט התווים הזה כבר בהתחלה.
אחת הדוגמאות הטובות ביותר לשיטה זו היא "Allegro con Brio" מתוך "הסימפוניה מס 'בטהובן. 5”. בטהובן לקח רק את המוטיב הבסיסי, ואז חזר עליו פעמים רבות ויצר קטע מוזיקלי מפורסם לאורך כל הדורות
חלק 3 מתוך 3: לגרום למנגינות שלך לזרוח יותר
שלב 1. צור את קטע הבסליין
לאחר שהמנגינה שלך תושלם, יהיה עליך לרשום את קו הבס של המנגינה הזו. כן, אולי אין לך צליל בס בשיר שלך (למשל, כי מה שכתבת הוא מנגינה לרביעיית חצוצרה). עם זאת, קו בס הוא יותר מסתם צליל בס. Bassline הוא צליל הרקע של כל מכשיר בעל גובה נמוך. קו הבס הזה משמש כעמוד השדרה של שיר.
ניתן להפוך את קו הבס לפשוט או מורכב ובמוקדם או במאוחר. בכמה ז'אנרים של מוזיקה, קו הבס עוקב אחר דפוס ספציפי, כמו במוזיקת בלוז שבה קו הבס כמעט תמיד בסולם רבע. הדבר החשוב הוא שהתווים חייבים להתאים ולתמוך במנגינה שחיברת
שלב 2. הוסף את האקורדים, אם עדיין לא עשית זאת
אם עדיין לא התחלת לעבוד על אקורדים, ייתכן שיהיה עליך להוסיף אותם כעת. האקורדים יגרום לשיר שלך להישמע שלם ומורכב יותר, אם כי תוכל להתעלם מהם או להשתמש באקורדים פשוטים מאוד אם אתה רוצה שהשיר יישמע מלנכולי ופשוט יותר.
- התחל במציאת כל המפתחות הכתובים במנגינה שלך. אקורדים מסוימים נשמעים טוב יותר עם מפתחות מסוימים מאחרים. לדוגמה, אם השיר שלך מתחיל במפתח C, החל מאקורד C יישמע טבעי יותר.
- שינויים בין אקורדים יהיו תלויים בשיר שלך, אך נסה ליישם את הזמן על אותם שינויים בצלילים העיקריים או בשינויים במנגינה. באופן כללי, שינויי אקורד מבוצעים במורד הפעימות, ליד או ליד הבר. תוכל גם להשתמש בשינויי אקורד כדי לעבור לאקורד אחר. לדוגמה, בשיר 4/4, אתה יכול למקם אקורד אחד על הפעימה של פעימה אחת ועוד אחת על הקצב של ארבע, לפני שנכנס לשינויי אקורד שנופלים על פעימה אחת מהבר הבא.
שלב 3. התנסו בחלקים אחרים של השיר שלכם
לחן יתפוס חלק גדול מהשיר, אך בשירים רבים יש גם הפסקות או חללים מהניגון, או להשתמש במנגינה שנייה. הוא עשוי להופיע במקהלה או בגשר, או בשילוב של מספר קטעים אחרים. הפסקה מלחן כזה יכולה להוסיף קצת הפתעה או נגיעה דרמטית בשיר שלך, כך שאם אתה רוצה ליצור את התחושה הזו, שקול ליישם הפסקה מהניגון.
שלב 4. נסה לשתף את העבודות שלך עם אנשים אחרים
נגן את המנגינה שלך מול אנשים אחרים ושאל את דעתם. אינך צריך ליישם את דעת כולם, אך תהליך זה בעצם יעזור לך לגלות (לראות או לשמוע) דברים שבעבר לא ידעת/הבנת. אם כמה אנשים חולקים את אותה הדעה, אולי כדאי שתבצע שינויים או תוספות בניגון שלך.
טיפים
- האזינו ללחנים של כותבי שירים. בחר את זה שאתה הכי אוהב ונסה לברר מה הופך את השיר טוב לשמוע.
- למד את ההגדרות של מרווחים, ביטויים ונושאים בהקשר של חיבור מוזיקלי.
מאמר קשור
- יצירת יצירות מוזיקליות
- כתיבת ציונים
- יצירת מילים ייחודיות לשיר
