סגנון הציור שלך הוא סימן ההיכר המבדיל את היצירה שלך מאמנים אחרים והופך אותה לייחודית. שלא כמו הכישורים הטכניים הדורשים ממך להיות מאייר טוב, סגנון הציור שלך צריך להתייחס לאישיות שלך ולהיות סימן ליצירתיות שלך. עם זאת, לפעמים מציאת סגנון אישי אינה כה פשוטה. תצטרך להוציא השראה מעבודות של אנשים אחרים, לחדד את כישוריך ולהוסיף אישיות משלך כדי להתבלט מיצירות אמנים אחרים.
שלב
שיטה 1 מתוך 3: מציאת סגנונות שונים
שלב 1. למד על מאיירים מפורסמים
נסה לחקור אמנים מפורסמים בעבר ובהווה. על ידי לימוד העבודה שלהם, אתה יכול לקבוע כיצד היא פיתחה את הבסיס להמחשה עכשווית. כשאתה חוקר עבודות של מאיירים מפורסמים, תצטרך:
- למד כיצד העבודה משתמשת בקומפוזיציה, בצבע ובקו כדי להחיות את היצירה.
- בחר את הצבעים והקווים של אמן מועדף ונסה לחקות אותם באותו צבע וסגנון קו.
- חקור את המרכיבים המשמשים ונסה לחקות את התהליך באמצעות אותם מרכיבים.
- מאיירים מפורסמים של העבר כוללים את ז'אן אנדרה קסטיין, מנזר אדווין אוסטין ורוז אוניל. כמה מהמאיירים העכשוויים המצליחים כוללים את פט פרי, דגנה מג'בסקה ומוני פדג '.
שלב 2. בקר במוזיאונים ובגלריות לאמנות
הביקור בשני המקומות הללו יאפשר לכם לראות איורים של אנשים אחרים באופן אישי, וזו חוויה שונה מאוד מצפייה בתמונות באינטרנט או בספרים. חפש באינטרנט גלריות לאמנות פתוחות בסמוך למקום מגוריך. ייתכן שיהיה עליך לצמצם את החיפוש שלך כדי שתוכל למצוא מאיירים המשתמשים במדיום או מציירים על אותו נושא כמוך.
- שים לב לסגנונות והטכניקות שלהם ומצא דברים שאתה אוהב ביצירות אמנות של אנשים אחרים.
- מה שאתה מוצא ישירות לא יכול להיות גלוי אם אתה רק מסתכל על תמונות, כגון מרקמי תמונה.
שלב 3. קנה ספרי אמנות ורומנים גרפיים
רומנים גרפיים מספרים סיפורים באמצעות סדרת תמונות וטקסט. שלא כמו ספרי קומיקס, רומנים גרפיים מספרים סיפור שלם ולרוב מורכב. קנה רומן גרפי בחנות קומיקס והסתכל על סגנונות הציור השונים הקיימים. מצד שני, ספרי אמנות מאפשרים לך לצפות ביצירות אמנות שונות של אמנים שאתה מכבד בפורמט של ספר לימוד. ספרים אלה נהדרים אם אינך מכיר את אמנות האמן או אינך יכול להרשות לעצמך לבקר במוזיאונים.
- הסוגים העיקריים של רומנים גרפיים כוללים מנגה (קומיקס יפני), סיפורי גיבורי על, ועיון.
- כמה מהרומנים הפופולריים ביותר כוללים את דוד סקרוג '(דוד סקרוג'), פרספוליס ומאוס.
- חלק מספרי האמנות העכשווית הפופולאריים כוללים את "כל אדם בניו יורק", "פסוק חיות" ו"כלב אהוב ".
שיטה 2 מתוך 3: פיתוח סגנון משלך
שלב 1. התאמן בשיטות שונות
ישנם מדיומים רבים שיכולים לפתוח את עיניך לסגנונות אמנות חדשים ולהשרות את הנוכחי שלך. אם אתה תמיד מצייר רק אמצעי אחד, נסה לעבור לסגנון שאתה משתמש בו לעתים רחוקות. לדוגמה, אם אתה מצייר בעזרת עיפרון או עט, שקול לעבור לפסטלים או פחם. כאשר אתה מתאים את טכניקת הציור שלך, זה יכול לעורר את הסגנון הכללי שלך.
אתה יכול גם לנסות צורות אמנות אחרות, כגון פיסול או ציור, אם אתה מרגיש תקוע
שלב 2. צייר בטכניקות שונות
לפעמים אמנים יכולים להיתקע באמצעות טכניקות מסוימות בלבד, ולהגביל את גוף העבודה שלהם. לדוגמה, אם אתה רגיל מדי לצייר בסגנון אנימה, הדבר עשוי להרתיע אותך מלחפש משהו אחר לצייר. תחשוב מחוץ לקופסה ושאב השראה מהאמנים החדשניים סביבך.
- סגנונות אחרים כוללים פוטוריאליזם, סוריאליזם, מופשט ומנגה.
- אם אתה תמיד מצייר קריקטורות, נסה לצייר משהו מציאותי.
- ציור במגוון סגנונות יכול לעזור לחדד את כישוריך.
שלב 3. החליטו על הנושא שאתם הכי רוצים לצייר
כל מאייר אוהב לצייר דברים שונים. חלק מהאמנים מעדיפים להתרכז בגוף האדם בעוד שאחרים אוהבים לצייר טבע דומם ונופים. בנוסף, מאיירים אחרים אוהבים לצייר אדריכלות וחלקם אוהבים לעצב עיצובים של בגדים. תחשוב על מה שאתה רוצה שיופיע באיור שלך ותחליט על הנושא הכי משמעותי עבורך.
כמה אמנים ידועים באהבתם לצייר על נושאים מסוימים, כגון ג'ורג'יה או'קפה, הידועה בציורי הפרחים הייחודיים שלה
שלב 4. הביע את עצמך באמצעות תמונות
תחשוב על הרגשות והנושאים האהובים עליך בזמן שאתה מצייר ונסה לתרגם אותם ליצירות אמנות. לדוגמה, אם אתה רוצה להעביר רגשות אפלים, אתה יכול לבטא אותם על ידי ציור על נושא רציני, כגון אלימות או אירוע דיכאוני. הראה את התסכול שלך עם קווים חדים ומשוננים. אם אתה רוצה סצנה שלווה, השתמש בצבעים בהירים ובחר נושא שיכול לעורר השראה לאחרים.
- נסה ליצור עבודת קונספט מהירה יותר במקום אובססיבי לשכלל משהו אם אתה מתקשה לסיים את הציור.
- נסה לקחת 30 שניות או פחות כדי לצייר משהו. נסה לקבל את הצורה והרעיון של הנושא, במקום לצייר אותו בפירוט.
- אמנים רבים דבקים בנושאים, צבעים וטכניקות ציור דומים המייחדים אותם מאמנים אחרים.
- אם ההשראה שלך חנוקה, התמקד פחות בקבלת סגנון ייחודי והתמקד בהבאת רגש לעבודה שלך.
שלב 5. בנה את סגנון הקו שלך
לאחר שקבעת את המדיום, הנושא והנושא לצייר, הגיע הזמן להבדיל את עצמך מבחינה ויזואלית. שקול עובי וכיצד אתה משתמש בקווים ביצירה שלך. שאל את עצמך אם אתה אוהב קווים מודגשים או מעדיף שורות משוכללות ומפורטות יותר. בנוסף, קבע גם אם הקו יימשך קצר, ארוך וחריף, או חלק וארוך. האם הקווים שלך יכהו וידגישו את קווי המתאר של התמונה, או שהצבע והפרטים יהיו חשובים יותר ליצירת האמנות שלך?
- גוון רוחב הקו שלך על פני התמונה, אך שמור על סגנון כולל מלוכד.
- אופן ציור המתאר ישפיע רבות על סגנון הציור שלך.
שלב 6. החליטו באיזה צבע להשתמש
כמאייר, לפעמים הצבע משחק תפקיד גדול בהוצאת הרגשות והתחושות של דימוי. לעתים קרובות, צבעים כהים כמו כחול כהה ושחור יכולים לייצר רגשות לא נעימים בתמונה, בעוד שצבעים בהירים יותר כמו צהוב, אדום וכתום יכולים לעורר רגשות חיוביים. העוצמה ושיטת היישום משנים גם את התוצאה של הציור שלך באופן משמעותי.
- החליטו אם הצבע ישחק תפקיד בתמונה. חלק מהאמנים מעדיפים לצייר בשחור לבן.
- ייתכן שיהיה עליך לבחור את צבע התמונה בעזרת צבעים, פסטלים או עטים צבעוניים, או לסרוק את התמונה ולבצע עריכת צבעים באמצעות תוכנה.
שיטה 3 מתוך 3: כישורי חידוד
שלב 1. הירשם לשיעור ציור כדי ללמוד את היסודות
אמנם לא בהכרח צריך השכלה פורמלית כדי ללמוד אמנות, אבל זה יעזור לך ללמוד טכניקות איור בסיסיות כמו הצללה, הוספת מרקם וקומפוזיציה. קח שיעור ציור או איור במכללה או במרכז החונכות המקומי שלך. נסה לחקור את הקורסים השונים המוצעים ובחר את הקורס המתאים ביותר לתחומי העניין שלך.
- גם אם אתה אוטודידקד במשך שנים, ייתכן שתוכל ללמוד משהו חדש ולהתיידד עם מאיירים אחרים שיכולים לספק משוב.
- דברים שכדאי לקחת בחשבון כשמחפשים שיעור כוללים לוחות זמנים של שיעורים ודמי קורס.
- כדי להשלים את הטכניקות הבסיסיות שיש לכל מאייר, ישנן טכניקות מתקדמות רבות יותר ללמידה כגון תחריט, גמגום והצלבה.
שלב 2. התאמן לעתים קרובות ככל האפשר ובעקביות
שרבוט או ציור תמונות להשלמת הערות בית הספר שלך יכול לעזור לחדד את כישוריך. עם זאת, תרגול ייעודי ומרוכז מאפשר לך לשפר את כישוריך וטכניקתך במהירות. הקדש זמן מידי יום לשבת ולצייר ברצינות כדי לפתח את הסגנון החדש שלך. קבע את תחומי החולשה שלך ותרגל ציור צורות שעדיין קשה לך לצייר.
- לדוגמה, אם אתה טוב בציור פרצופים אך אינך טוב באנטומיה, הקדש זמן לצייר את גוף האדם עד שתהיה בקיא יותר.
- וודא שאתה נמצא בסביבה שבה אתה מרגיש בנוח, כך שתוכל להתאמן על נפשך.
שלב 3. קבל משוב ממורים ואמנים אחרים
גם אם הסגנון שלך כבר מרגיש לך ייחודי, אל תתן לו לעוור את האני שלך ולמנוע את התפתחותך. אומנות היא אמנם סובייקטיבית ביותר, אך ניתן לעשות הרבה כדי לשפר את הטכניקה ללא קשר לחוויה. ערכו שיחה פתוחה וכנה על התדמית שלכם ונסו ליישם הצעות בונה.
- בשיעורי אמנות רבים יש מפגשי ביקורת, בהם אמנים אחרים יגיבו על עבודתך וידנו כיצד תוכל לשפר את עצמך.
- אל תתנו להצעות של אחרים להרתיע אתכם. במקום להתאכזב, בדוק את ההצעות ושקול כיצד תוכל לשפר את יצירות האמנות שלך.
- אתה יכול להגיד, "אני לא אעלב. אני רק רוצה לדעת איך לגרום לאמנות שלי להיראות מושכת לאנשים אחרים. האם יש לך הצעות?"
שלב 4. היו ייחודיים
כעת, לאחר ששלטת ביסודות, כדאי לפתח סגנון משלך שנראה לך ייחודי. קח השראה מאמנים אחרים, סגנונות אחרים וטכניקות אחרות ושלב דברים שאתה אוהב. אל תעתיק רק אמנים אחרים. נסה לעשות יצירה שונה מהאחרים.
- לדוגמה, אתה יכול להשתמש בצבעים דינאמיים של מאט ליון ולשלב אותם עם קווים מודגשים, בסגנון השחור והלבן של מאטיו בסונדו כדי ליצור סגנון איור ייחודי משלך.
- ניסוי ייתן לך תוצאות שניתן לשלב בסגנון יצירת האמנות שלך.
